スタジオ撮影の最大のメリットとして光を自由に創る事ができる点です。
自然光（太陽光）は手軽に綺麗に撮影できますが
時間や天気、環境に左右され安定して撮影ができないため
商品撮影には適しておりません。
そのため意図したイメージを再現するにはスタジオでの撮影が安定して
撮影をおこなうことができます。
ただ安定した写真を収めるためにはこの光について詳しくなくてはいけません。
・ライトの種類：ライティング機材について
ライティングを創るにはいくつかの機材から選択をしますが
それぞれメリットデメリットがあります。
1.ストロボ
ストロボとは瞬間的に発光する照明です。
商品によって異なりはしますが光量が強く非常に明るい光を生み出せます。
瞬間的な光のためあらゆる動きを止めて撮影することができ
ブレなどの心配が格段に減少します。
デメリットとして瞬間光のため撮影をおこなわないとライティングの仕上がりが確認できず
イメージができないと調整に時間がかかってしまいます。
これはモデリングライト付きのストロボを使うことである程度は予測できる様にはなりますが
実際の撮影時と光の質が変わるため目安レベルとなります。
また光が強いため、コントラストが強く影が硬くなりやすいため
ディフューザーの使用が必須となります。
そのためライト以外の設備が多く必要となってきます。
ストロボには同調可能なシャッタスピード限界がありその範囲内のカメラ設定で
撮影する必要があります。
2.定常光
定常光は一定の光を発行し続ける照明です。
蛍光灯や電球タイプなどもありますが現在主流になっているのがLEDタイプです。
常に光が当たっているため撮影時に見たままで撮影をすることが可能です。
基本的には柔らかい光で当て方によって硬い光も演出できます。
デメリットとしてストロボと比較すると光が弱く光が当たり続けるため
ブレに注意が必要です。
長時間の使用は熱を持ちやすく大型のものとなると周りのものを
溶かしてしまう恐れもあります。
・補助設備：ライティング補助設備について
ライティングはライトのみでは創り込むことはできません。
光を制御するための道具が不可欠となります。
3.ディフューザー
光源と被写体の間に設置し、光を拡散・透過させ光を柔らかくする道具です。
ソフトボックスやアンブレラなどライトスタンドやライトに備え付けるパターンと
トレーシングペーパーなどを利用しライトとは別に独立させるパターンがあります。
独立させる事でライトとは別で調整ができるようになるため2段階で調整が可能になります。
ストロボの場合、光源が点光源となるため光が硬くなります。
そのため間に反射・透過するものを当てることで大きな光源をつくることができ、
大きな発光面で柔らかい光にすることができます。
理論上だと光源とディフューザーの距離が遠いほど光が大きく柔らかくなり
ディフューザーと被写体の距離が近いほど光が大きく柔らかくなります。
これはディフューザーを使用しない場合、被写体と光源が遠いほど光が硬くなっていきます。
それは点光源の場合、被写体から遠いほど発光面が小さくなっていく事が原因となります。
4.レフ板
光を反射・カットしコントロールする道具です。
白や銀などの板で光を反射させ影をおこしたり、黒レフで光を遮断し影をつくり引き締める用途でも使用することがあります。
反射する被写体や被写体のエッジの反射角にレフを置くことで白や黒を写り込ませ際立たせることも可能です。
また金レフなどの色がついたものを使用するとその色を含んで反射します。
レフ板は白い紙やアルミなどの銀紙でも代用可能ですが
多少でも色を含んでいると違う光色となってしまうため注意が必要です。
5.スヌート・ハニカムグリッド
光の指向性を強くしスポットライトのようにする道具です。
スヌートはストロボ発光面に取り付ける円錐形のアクセサリーです。
通常のスヌートとレンズが取り付けられた光学スヌートがあり
光学スヌートはピント調整が必要となります。
ハニカムグリッドはハチの巣状のパーツをストロボ発光面に取り付け
光の広がりを制限するアクセサリーです。
スヌートに比べ境界が緩やかになるため自然なグラデーションを残して撮影ができます。
光学スヌートにはゴボと呼ばれる模様プレートが付属している事が多く
木漏れ日や窓枠などの影を意図的に落とすことができます。
これら以外にも様々な設備があり用途にあわせ組み替えて使用します。
ガンプラなど造形が細かいプラモデルなどでは鏡を利用してピンポイントに光を当てる、
紙を小さくしレフとして使い当たる場所を制限、
遮断するなど様々な方法でベストなライティングを創り上げます。
ライティング機材の選択と使い方は、撮影クオリティを大きく左右します。
ただ重要なのは機材の種類そのものではなく、どのような光を創りたいかという意図です。
目的に応じて最適な機材を選び、再現性のあるライティングを構築していくことが
安定した撮影につながります。